Cómo pintar lentejuelas en un figurín de moda

Lo prometido es deuda y aquí teneis el vídeo del dibujo de ayer. No sé que he hecho que al acelerarlo ha desaparecido la parte en la que añado el tipex para simular las luces. Intentaré arreglarlo esta noche y cambio el vídeo para que podais ver todas las partes.

Cómo pintar lentejuelas en un vestido

Hoy he hecho un figurín con un diseño propio para practicar un ejercicio de colorear. Tenía que simular lentejuelas o mucho brillo en el modelo. Así que decidí dibujar algo con bastante vuelo.

A medio dibujo me he dado cuenta de que al drapear la parte superior me iba a ser dificil pintar las lentejuelas (porque estarían cortadas y/o tapadas por los pliegues) o por lo menos a este tamaño pero como ya no iba a echar marcha atrás, así se ha quedado.

Como me gustó mucho el resultado del color que utilicé el viernes pasado he decidido repetir pero debería haber probado con otro nuevo con un verde oliva fantástico para ir jugando con los colores y ver cómo quedan en papel normal. 

Lo siguiente a pintarlo dejando zonas de luz, es marcar las zonas que queremos que queden más oscuras con puntos de rotring. Deberíamos usar el 0.8 pero he preferido usar el 0.2 combiando con el 0.8 para conseguir un efecto más ligero y no de lentejuelón, que no me gusta.

Las zonas de luz se hacen con un tipex de boli (o cualquiera que no sea de brocha) y hale, a puntear como un loco. La verdad es que el resultado merece la pena. Como veis he decidido "mezclar" dos telas para combinar el drapeado con las lentejuelas. Y sigo pensando que en verde hubiera quedado más gracioso. Pero bueno. Mañana el vídeo :)

Martxé de Saint Pierre

Antes de seguir contándoos todas las tendencias para el verano 2013 quiero que veais estas maravillas que encontramos en una tienda de telas a los pies de la basílica del Sacre Coeur. La zona está a medio camino entre Moulin Rouge y la zona de bares y de artistas justo al lado de la basílica.

Encontramos muchas tiendas de telas y mercerías con precios y telas fantásticas (y otras no tantas). Casi todas con varias plantas y miles de metros a tu disposición.

Pero donde nos quedamos locos fue en una de las mayores (y posiblemente de las mejores) tiendas al tropezarnos con unos mini maniquíes vestidos de pies a cabeza con sus botas de cuero y abrigos de plumas. Pelucones con peinados imposibles pero sobre todo ropa chulísima (o como mínimo graciosísima sobre los maniquíes).

La lástima es que no podía hacer fotos y no pude fotografiar los más chulos ni los mini trajes de novia. Sin palabras.

Colcha hecha a mano con patchwork (Quilt)

Hoy quiero rescatar un proyecto que cosí hará unos cuantos añitos en la edad de piedra cuando aún no tenía máquina de coser en condiciones. De hecho cosía con una máquina comprada en los chinos y de un tamaño ridículo. ¡El ruido que hacía la pobre al final!

Motivo a reproducir en patchwork

 Como un inconsciente valiente me decidí por algo sencillito: Una colcha de patchwork de cama doble o.O Lo primero fué decidir qué diseño es el que quería coser. Después de mucho investigar dibujos pixelados me decidí por una ardilla karateka porque no incluía más que 4 colores básicos: rojo, azul, blanco y negro.

No recuerdo cuántas camisetas sacrifiqué

Lo siguiente fue recopilar camisetas para poder recortar los cuadrados (unos 1.200 en total) porque tenía claro que quería reutilizar cosas que tuviera por casa (y camisetas de sobra siempre hay). La única cosa que no tuve en cuenta en aquel momento por desconocimiento fue la costura. Yo había calculado el tamaño de mi colcha con cuadrados de 5x5 cm. Es decir, debería haber cortado cuadrados de 7x7 debido a las costuras (un centímetro por cada lado) pero los corté de 5x5 con lo que reduje de tamaño la colcha. 

 Una vez ya piensas que te vas a cortar las venas después de cortar tanto cuadradito del demonio viene lo divertido. Coser filas y filas de cuadradines. Como consejo práctico puedo decir que es mejor coser los cuadrados todos seguidos sin cortar el hilo de la máquina. Es más cómodo y luego con separarlos de un tijeretazo los tienes listos para seguir.

 Yo decidí coser por filas e ir uniéndolas poco a poco.Otra posibilidad hubiera sido dividir el dibujo en varios cuadros para emsamblarlos después. Por ejemplo, dividirlo por las mitades del cuadrado en cuatro cuadrados más pequeños. Todo depende del tamaño total de la colcha que penseis coser.

Aquí podeis ver mi mini máquina de mini coser

 Otro detalle a tener en cuenta al utilizar camiseta como base para el trabajo de patchwork es el bies. En especial si utilizais las mangas. Tal vez para aprovechar mejor la tela decidais cortar al bies. Si es así, aseguraos al coser que no estirais la tela para no deformar el dibujo.

Procurad que los colores sean del mismo tono para evitar "manchas"

Y ya solo falta sacar tiempo para acabar el proyecto en menos de tiempo que tardaron en hacer las pirámides. Yo tardé un par de meses por la dificultad de coser con una máquina TAN pequeña y una mudanza por en medio.  

Primera fila cosida

Para acabar bien la colcha hay que añadir una capa de guata para que sea calentita y una segunda capa que remate por el otro lado. Yo utilicé más camisetas, por supuesto. Luego he visto que podía haber añadido alguna tira de bies por los costados (y me hubiera sido más fácil de rematar) pero en aquel momento ni lo pensé.

¡Tres filas!

Para sujetar la guata y que no baile ni se dé la vuelta dentro de la colcha hay que darle unos puntos. Tienes varias opciones: O bien puedes hacer algún dibujo (si tienes alguna máquina de bordar) o bien dar puntadas a mano (hay tutoriales que te darán consejos de cómo hacerlo). Hacerlo con la misma máquina de coser no es recomendable yo lo hice porque la colcha queda muy aplastada por donde cosas y no se ve bonito.

¿Podeis descubrir de qué parte se trata?

La ardillita ya puede saludaros

Prometo buscar una foto del resultado final

Tendencias en tejidos 2013

La impresión principal que me causó Première Vision fue que en un par de veranos daremos un salto al futuro. 

La decoración reflejaba los colores del verano 2013

Por un lado los colores flúor parecen una realidad y lo más fuerte es que es imposible que no te gusten. Eso sí, en una versión pastel que hace que puedas incorporarlos sin problema al armario. Naranja, verde y fucsia se convierten en protagonistas indiscutibles.

¿Qué máquina cose esto?

 Los tejidos se recogen directamente del futuro y el plástico reina sobre todo lo demás. En distintas versiones y simulando entramados tradicionales. Aunque debo admitir que en algunos casos no se trataba más que plástico de bolsa sin demasiado atractivo.

Plástico que necesito ¡ya!

Mañana explicaré con más detalle como se incorporaban los colores a los tejidos y cómo muchos lo hacían MUY bien y cómo algunos españoles se quedaban en el camino.

Catálogo de la feria

Première Vision 2012

Por fin os traigo noticias fresquitas. Esta semana he estado en París para visitar Première Vision, la feria de tejidos más importante del sector.

El número 13: número del cambio

 Ha sido un viaje inesperado porque en principio no contaba con poder asistir pero estoy contentísimo por haber podido participar y conocer las tendencias en tejidos y colores para el verano de 2013 (os dejo el vídeo de inspiración por si queréis echarle un ojo).

Colores de 2013 (ya os pondré una foto mía donde se aprecian mejor los tonos)

Como han sido muchas las cosas que he visto y recogido para poder contaros, ya os iré contando a lo largo de la semana. 

Pd: ¿Qué tal os han ido los Carnavales?

Paneles finales

Sé que últimamente estoy bastante descolgado del blog pero entre el http://martinnegrete.tumblr.com/ que me tiene enganchado y que ya estoy organizando el Orgullo Alicante 2012, ando algo liado y sin mucho tiempo para sentarme a escribir ni 10 minutos.

Lo que sí quería dejar colgado antes de empezar a cortar una chaqueta nueva son los paneles de la mini colección que he diseñado para este invierno. Es una colección de blusas y faldas inspiradas en las distintas culturas del mundo. Las he dividido en dos paneles, uno más Oriental y otro más africano.

Me hubiera gustado incluir algunos motivos en las telas pero por ser el primer trabajo mejor si los colores eran lisos y no utilizaba estampados (quería usar una estampida de elefantes y tierra seca por el sol del desierto como estampados estrella pero no ha podido ser).

De todos modos me gusta como han quedado aunque al final de lo que menos orgulloso estoy es de los figurines. Me gusta la ropa pero las muñecas son demasiado barbies. Aún les falta personalidad o tal vez, "mi toque" (aunque aún no sé cual es) pero eso es algo que se solucionará con el tiempo y con dibujar mucho más.